«DOA: Живые или мёртвые» (“DOA: Dead or Alive”), 2006
По одноимённому компьютерному файтингу
Режиссёр: Кори Юен
Сценарий: Джей Ф. Лоутон, Адам Гросс, Сет Гросс
Операторы: Чи Йин Чен, Квок-Ман Кеунг
Композитор: Junkie XL
В ролях: Джейми Прессли, Холли Вэлэнс, Сара Картер, Девон Аоки, Эрик Робертс, Мэттью Медсен и другие.
Так уж сложилось, что жанр «фильм-по-игре» вызывает у публики подозрения по каждому новому анонсированному проекту. Кто тому виной — Болл его знает. Возможно, нерадивые режиссеры, клепающие поделки одна хуже другой. А может и разработчики тех самых игр, сплавляющие свои детища без разбору.
Как бы там ни было, за последние годы ситуация медленно, но верно начала выправляться. Сначала маловнятный, но выдержанный в полном соответствии со стилистикой игры Doom. Затем — без шуток страшный и увлекательный «Сайлент Хилл». На их фоне плевками в душу выглядят творения одного небезызвестного в узких кругах режиссера, снявшего такие опусы как «Один в темноте» и «Бладрейн» — но о них в приличном обществе говорить не принято.
Сегодня же перед нами — новый пророк незабвенного Mortal Kombat, исполненный в лучших традициях своего идейного вдохновителя. Всё тот же «мистический остров», на котором собираются всё те же «лучшие бойцы». Только драки здесь более шутливые — всего лишь до момента, когда один из соперников свалится наземь без сознания.
К несчастью, от Mortal Kombat’а в наследство остались не только впечатляющие по зрелищности драки, но и малейшее отсутствие такого понятия как «интересный сюжет». Интриги уровня «что здесь происходит на самом деле» являются, впрочем, отличным поводом отключить мозг на время просмотра, и насладиться непосредственно действом.
По части файтинга, безусловно, являющегося главной составляющей фильма, нет ни малейших нареканий — определенно, это сильнейшая сторона картины. Приёмы, как и персонажи, были взяты напрямую из одноимённой игры, вследствие чего мы имеем неописуемое удовольствие наблюдать отлично поставленную боевую хореографию.
Актёрский состав, на 70% состоящий из весьма фигуристых девушек, лупцуется почём зря. Любители «Ангелов Чарли» не останутся равнодушными, глядя на то, как «дикие, но симпатишные» фемины вышибают дух друг из друга, а заодно из твердолобых мужиков, посмевших оспорить рациональность тотального матриархата в кадре.
Не могут не радовать глаз и отменные декорации — вызов на поединок может застать героев в любом месте таинственного острова, богатого на разнообразные благолепные пейзажи, — будь то драка на пляже под дождём или внезапный поединок в бамбуковой роще.
Однако же и здесь, в самый разгар действа, понимаешь, что треклятая политкорректность вновь взяла своё. Введённое ограничение по возрасту в 13 лет, абсолютно связало режиссёру руки, запретив показывать хоть сколь-нибудь «mature» контент. Беспощадным режиссёрским (или то были продюсерские?) ножницам подверглась и тривиальная кровь — за весь фильм вы не увидите ни капли красной жидкости. И то правда, зачем шокировать малолетних зрителей?
Лучше уж порадовать их корнями оригинала (то бишь, одноимённой игры), торчащими отовсюду — начиная с яркой, бросающейся в глаза одежды всех героев, и заканчивая столбиками «жизни» на публичных мониторах во время драк. Утрированные характеры и топорные диалоги, безусловно, следует приписать сюда же.
Фильм красив и красочен, но бесконечно бессмысленнен — большой ошибкой будет пойти на сеанс, не понимая этой простой сентенции. Однако же если знать о фильме все то, о чём было сказано выше, если изначально настроить себя на просмотр brain-off-файтинга, — может выйти толк. Уж удовольствие получите точно.
Душевные метания сценаристов вылились в массу серьезных нестыковок, а также вагон и малую тележку ненужных деталей. Неуловимые же повороты сюжета вообще не поддаются никакому анализу. А уж когда в кадре на редкость фамильярная девушка-журналист через постель (в наличии — пожалуй, самая смешная эротическая сцена за всю историю российского кинематографа) прививает главному герою-учёному любовь к Родине, тут уж нет слов. Чем не идея для «ура-патриотического» боевичка категории «B».
Отзывы: [9]
Ближе к финалу действо возвращается обратно в лоно криминального экшн-триллера, в котором однажды все разводки сведутся в одну точку, и будет противостояние лицом к лицу главгероя и главзлодея, и будет нам и экшн, и триллер. Общее же впечатление от фильма самое замечательное — картинка, музыка, трюки, монтаж, сценарий, герои, шутки и во главе угла сам Джейсон Стейтам не позволяют зрителю ни на секунду успокоиться мозгом, поддерживая в тонусе все наши киноманские извилины.
Отзывы: [3]
Спецагент Итан Хант бегает за врагами и от врагов, совершает очередную невыполнимую миссию, после чего отправляется в очередной многолетний отпуск. По крайней мере так было раньше, сейчас же нам вдруг неожиданно предьявляют — невесту героя, личного врага героя, самого героя, сменившего сосредоточенное лицо «человека в чёрном» на любимое народом выражение «Том Круз зол, очень зол, моя убивать, аргх», после чего всё начннается с самого начала.
Отзывы: [3]
В фильме нет никакой определенной разгадки и каждый зритель должен сам ответить себе, что самое главное в человеке — любовь, или вера, или душа. На обсуждении режиссёр откровенно признался зрителям, что сам он не любил никого, кроме своей мамы, возможно, от этого в фильме возникает загадочная тема тотальной нелюбви — особенно пронзительная в признании одного из испытуемых, который сообщает, что в своей жизни любил разве что собаку Шарика… Хомерики ещё только начинает снимать, но на него уже возлагают надежды.
В фильме довольно банальностей и сценарных огрехов, но это всё земные реалии, кои в фильме про лётчиков были и остаются вторичными. Вся суть картины сосредоточена в воздухе. Как только эскадрилья поднимается ввысь, сразу забываешь обо всём и, затаив дыхание, вместе с героями погружаешься в атмосферу бесконечной свободы. Как говорится в слогане фильма — выше только небо. А уж где душа режиссёра развернулась вволю, так это в воздушных битвах, являющихся, по сути, квинтэссенцией всей картины.
Отзывы: [7]
Главная мысль фильма — человечество на экране предстаёт живым трупом, мучительно пожирающим самоё себя в последнем приступе мании самоубийства. Помимо прочих радостей современной жизни выбрана ещё одна сюжетообразующая деталь — наступившее у всех поголовно женщин на Земле бесплодие, причины которого неизвестны, но известен печальный итог, к которому всё идёт — то, что не смогли войны, голод, экология, рано или поздно довершит время. Человечество стареет и вымирает, постепенно погружаясь в пучину.
Отзывы: [14]
Эдвард Нортон — актёр, созданный богом ради киноманов, для киноманов и по просьбе киноманов. Любое появление на экране его печальных глаз приводит оных в состояние экстатического транса. Потому что ужас как хорош. И «Иллюзионист» — не исключение. С вот такой бородкой, на стульчике посреди сцены, с закатанными рукавами при полной тишине он творит на экране волшебство, которое живёт, потому что вера, в данном случае равная просто доверию, она делает многое и за режиссёра, и за специалиста по визуальным эффектам.
Отзывы: [8]
Вина режиссера, пошедшего на поводу у зрителя, и сделавшего из вдумчивого и напряженного фильма почти что самопародию, очевидна. Параллельно господин Шимицу решил изменить и сам принцип проклятия — теперь, чтобы встретиться с Каяко достаточно некоторое время побыть рядом с одним из посетителей чертова дома. В результате со счета сбиваешься где-то после десятого трупа. Что же касается методов умерщвления несчастных, то тут верный каждому ленивому режиссеру принцип “more of the same” вновь на коне.
Отзывы: [3]
В то время как мир, наигравшись, сворачивает программу «важен оператор, остальное приложится», Филипп Янковский не делает ни единого шага навстречу зрителю, не пытается подвести логику, рассказать историю, он показывает набор картинок, кивая на фэнтэзийную составляющую как замену осмысленности. Да, красиво, да, спецэффекты, экшн-сцены, да, кадры, пролёты камерой, декорации, да, любимый трэшак в кадре. Нет, чего-то цельного из этого не вышло. Так красота становится гламуром, а то и просто кичем.
Отзывы: [36]
