67 Венецианский кинофестиваль: Сюрпризы МострыПарадокс: выдающихся фильмов на последней Мостре не было, а фестиваль удался. Причина — отбор авторского кино, лишённого занудства, спекуляций и поклонов продвинутой публике. Такого, кажется, уже не бывает, но вот случилось. Весь конкурс, за редчайшим исключением, можно было смотреть, не выбегая в панике из зала. Да и те фильмы, которые резонно можно упрекнуть в недостачах, всё равно провальными не назовёшь. Из опусов прославленных режиссёров можно только навсегда забыть про «Мирал» Джулиана Шнабеля. Самый самодостаточный фильм Венеции-2010 — «Овсянки» Алексея Федорченко, ни на что и ни на кого не похожие (призы ФИПРЕССИ, Экуменического жюри и оператору Михаилу Кричману). Языческие ритуалы, обряды погребения мёртвых исчезнувшего несколько столетий назад народа меря — здесь лишь условность реалистического кино о чувствительных обычных людях с поэтической складкой и нежной душой. Это наивное искусство высокой пробы требует отдельного разбора, упомяну только абсолютный слух драматурга, идеальный кастинг и пластическую хрупкость киноматерии.
Самый сильный фильм — «Канава» китайца Вань Биня, тоже, как Федорченко, документалиста, снявшего первый игровой фильм об исправительно-трудовом лагере в пустыне Гоби в конце 50-х, куда маоистское правительство депортировало тысячи диссидентов. Документальная стилистика умерщвления невинных людей, трупы которых выбрасывают в пустыню без захоронения, преисполнена экзистенциального отчаяния и остаётся в современном Китае табуированной темой. Разработана она минималистски, но выразительно, а главное — без фестивальных эффектов. Самый наглый фильм — «Грустная баллада для трубы» испанца Алекса де ла Иглесиа (приз за сценарий и режиссуру) — роскошный гран-гиньоль о клоунах-убийцах, пропитанный визионерскими отсылками к сюрреалистам, кровавой испанской историей и гротескным воображением. Никакого постмодернизма (только его внешние приметы), зато обновление архетипических жанров и стилей в новейшем режиме. Самый глубокий фильм — «Необходимое убийство» Ежи Сколимовского (спец-приз жюри и приз за лучшую мужскую роль Винсенту Гало, промолчавшему всё отпущенное ему время) держит зрителя в магнетическом напряжении. А на экране афганец, бежавший из американского плена и оказавшийся в заснеженном лесу, из которого пытается выбраться, конечно же, погибая. Животное и человеческое начало, спаянное в этом хищнике и жертве, но и, возможно, в человеческой природе вообще, исследуется режиссёром-классиком с мощью молодого человека (жаль только, что финал подкачал). Самый изящный фильм — «Трофей» Франсуа Озона, в очередной раз решивший актуализировать бульварную пьесу и воодушевить Денёв с Депардье на ироничные роли эмансипированной (постепенно) домохозяйки с мэром-коммунистом провинциального городка 70-х годов. Очень французская вещица, которая, впрочем, безжалостно портретирует французских буржуа, а также левых и правых любых времён. Самый складный фильм — «Где-то» Софии Копполы («Золотой лев»), в котором три главных героя: голливудская звезда, уставшая от обожания и заведённого ритма жизни, его любимая одиннадцатилетняя дочка, живущая с брошенной мамой, и отель «Шато Мармон», достопримечательность Лос-Анджелеса, обитель знаменитостей, где они годами, месяцами проживают. Изнанка шоу-бизнеса, тонкость отношений папы с дочкой, умные диалоги, обаяние и точность юной Элль Феннинг и Стивена Дорффа, получившего наконец шикарную роль, позволяют вновь признать Софию Копполу режиссёром, а не только папиной дочкой, снимающей кино. Самый претенциозный фильм — «Трое» Тома Тыквера, вернувшегося для съёмок в Германию, но запутавшегося между треугольником берлинских интеллектуалов и свободой, которой ему недоставало в высокобюджетных англоязычных проектах. Самый тщательный фильм — «Чёрная Венера» Абделя Кешиша, обернувшегося в 18 век, чтобы рассказать о тогдашних — вместо привычных для себя и современных — маргиналах. История африканки (привет «человеку-слону») с перверсивными физиологическими особенностями, которую показывают во фрик-шоу, пользуют в либертинских салонах и борделях, документальна. После смерти могучей артистичной Венеры-Саарти-Сары (имя, данное при крещении) её тело расчленяют французские учёные и выставляют в музее Человека. Страдающая красавица-монстр — актуальная и личная тема Кешиша, начинавшего с карьеры артиста, но не позабывшего до сих пор, что публика видела в нём прежде всего араба. Казалось, Кешиш — виртуоз парадокументальной стилистики, но теперь можно сказать, что его крепкая режиссура выдержит любой жанр и век. Ссылка на эту статью: http://www.kinokadr.ru/articles/2010/09/12/venice.shtml
Написать отзыв:
Ссылки по теме: ВЕНЕЦИАНСКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ
Обзор » Венеция-2016: Война Зара АБДУЛЛАЕВА
Обзор » Венеция-2014: Без шума и особенной ярости Зара АБДУЛЛАЕВА
Обзор » Венеция-70. Не юбилейное Зара АБДУЛЛАЕВА
Обзор » Венеция-69: ода к радости Зара АБДУЛЛАЕВА
Обзор » 68 Венецианский фестиваль: Желание Зара АБДУЛЛАЕВА
Обзор » Венеция-66: Леваки и эстеты Зара АБДУЛЛАЕВА
Рецензии в рубрике "ФЕСТИВАЛИ"
все фильмы: рецензии и трейлеры
|
25 февраля, пятница
23 февраля, среда
22 февраля, вторник
21 февраля, понедельник
Стартовавший за океаном относительно успешный по миру «Анчартед» плюс лишний выходной понедельник Президентского дня обязаны были разогреть... 20 февраля, воскресенье
Пусть российский прокат на неделе и получил заметное число свежих, в основном отечественных премьер...
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
|
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
|
|
|
